苏忱拿着这份歌词，然后又把剩下的歌词重新叠好，塞进了衣服兜里。 这一瞬间，全场所有人的目光或有意或无意的，都集中在了苏忱的衣兜上。 尤其是那些从事音乐事业的人！ 如果这些歌都有着《青花瓷》的质量，那么这一叠纸就不是单纯的一叠纸了。 它们可能就是帝都三环内的一张张房产证！ 当然，单纯的纸可不会这么贵，但是这些A4纸上，记录的可是苏忱写的一首首能够爆火的歌曲啊！ 得亏现在是法治社会，要不然只要苏忱走出这个演播厅，估计就要被人套个麻袋装进大金杯里。 后面的剧情就是抢歌词，再把苏忱装袋沉江了！ 也有可能是塞进小黑屋，作为人形印钞机，夜以继日的写歌词... 苏忱可能永远也想不到，就这么短短的一会功夫，他就在奈何桥边荡了一圈。 此时此刻，苏忱已经又走到了舞台的阴影处，把手里写的密密麻麻的纸张分发给了乐队老师们。 乐队老师们看着手里的曲谱，既激动又兴奋。 每每他们演奏苏忱的歌曲时，都觉得这是一种由内而外的享受，简直是身心舒畅！ 乐队老师也没想到，竟然在同一期节目里，可以爽两次，这特么不得爽到飞起？！ 而且见证这种质量的歌曲诞生，能够拿下这歌曲的一血，对他们来说也是一种光荣的事。 更别说，他们也非常认同苏忱的刚才的观点，一句“华流才是最屌的”，让他们这群不再年少的老男人热血沸腾！ 三者相加，让他们拿着曲谱的手甚至都开始不由自主的颤抖了起来。 眼看着苏忱走回到了舞台中间的麦克风架前，闭上眼睛等待了起来，那些乐队老师们也抓紧时间纷纷看起了这些纸上手写出的音乐。 除了激动和兴奋以外，这群老男人还是有些担忧的。 毕竟这首歌曲和以往的都不一样，有戏腔的元素。 戏腔啊...这个叫苏忱的年轻人真的能写好戏腔吗？ 一定...要写好啊！ 只有这样，才能狠狠打那群牧羊犬一巴掌，也只有这样，才能让国内的音乐人意识到。 华流，才是最吊的！！！ 而此刻，坐在导师席上的蔡徐昆却嘴角一勾，露出了一抹嘲讽的笑容。 戏腔？戏曲？一个年轻人懂个屁！ 就算苏忱真的懂，也写的出这种古风歌曲，但是戏腔这么冷门，蔡徐昆可不相信苏忱唱的出来！ 再说了，这种古风歌曲已经被市场证明了，是完全不行的存在，是被市场所抛弃的歌曲分类！ 这种古风歌，写出来唱出来，又能好听到哪里去？ 蔡徐昆如是想到，脸上的笑容更甚。 但是他没看到，原本同他一样坐在导师席上的三人，看他的眼神早已改变。 从善意变成看傻逼的目光，有时候只需要一瞬间。 看着蔡徐昆的严蜜更是狠狠咬了咬牙齿，踏马的刚才自己怎么会觉得这只因是好人？ 可恶，我果然还是需要修炼，知坤知面不知心啊！ 严蜜叹了口气，只能把希望寄托于舞台上的苏忱。 加油啊！ 与此同时，来自阴影处的乐队终于奏响了前奏。 当前奏响起时，一些有音乐素养的观众们纷纷一愣，因为他们发现，这首歌的前奏和《青花瓷》又不相同。 这首歌的前奏选用了古琴作为主要乐器，它的独特音色使整个前奏显得古典而神秘。 琴弦的轻柔音色以及琴音的回响给人一种悠远的感觉，使人仿佛置身于古老的华国传统场景之中。 只这一个前奏，就让所有人对这首歌充满了期待！ “嘲笑谁恃美扬威，没了心如何相配。” “盘铃声清脆，帷幕间灯火幽微。” “我和你，最天生一对。” “没了你才算原罪，没了心才好相配。” “你褴褛我彩绘，并肩行过山与水。” “你憔悴，我替你明媚。” ...... 在上辈子，这首歌其实是女声的歌曲，所在苏忱刚才在谱曲的时候，稍微做出了一些改动，让它变得更适合男生的声调和音色。 事实证明，这种改动也是锦上添花的，它让苏忱像是古时候的贵公子那样，娓娓道来、互诉衷肠。 所有人都被这种深沉的声音所打动，仿佛置身在华国的山水画间，看着苏忱演绎着这段凄美的传说。 “是你吻开笔墨，染我眼角珠泪。” “演离合相遇悲喜为谁。” “他们迂回误会，我却只由你支配。” “问世间哪有更完美。” ...... 故事在苏忱的声音里层层递进，所有人也意识到，接下去就是这首歌的副歌部分了。 而一直没有出的戏腔元素，可能也会在这里出现！ 所有人抱着极大的期待，期待这首歌到底如何能去演绎被市场诟病已久的戏腔！ “兰花指捻红尘似水。” “三尺红台，万事入歌吹。” “唱别久悲不成悲，十分红处竟成灰。” “愿谁记得谁，最好的年岁。” ...... 这一刻，全场轰动！！！ 戏腔一起，所有人都起了一身的鸡皮疙瘩！！！